Categoría: Entretenimiento

El gerente de programación de Canal 9, Diego Toni, reveló que Diego Capusotto desembarcará en la televisión abierta de la mano de Canal 9. El programa irá los domingos a las 22.

“Estamos cerrando a Peter Capusotto y Sus Videos, vamos a hacer tres meses y un especial a final de año”, detalló Toni En nota con Moskita Muerta y Nilda Sarli

Y precisó que el programa, que ya pasó por la TV Pública y TBS, irá los domingos a las 22.

“Estamos tratando de buscar otros públicos, con formatos más modernos”, dijo en nota con La Once Diez/Radio de la Ciudad durante el programa Por Si Las Moscas.

Por otro lado, consultado sobre el escándalo en el que se vio envuelto el ex candidato a presidente, Daniel Scioli, quien anunció que será padre a sus 60 años, dijo: “Tenemos a todo el periodismo con el caso de Scioli, y el tipo termina diciendo que va a ser padre, y eso es más importante que la campaña o lo que tenga para decir políticamente”. “La política le interesa a la gente a través de eso, se corrieron mucho los límites”, cerró.

Fuente: Perfil.com

NUEVA YORK.- Persecuciones automovilísticas a toda velocidad, combates mano a mano que te dejan sin aliento y cuerpos en la vereda, todo en un contexto de espionaje internacional. La película más reciente de David Leitch (quien empezó su carrera como doble de acción en películas como V de venganza y 300 y que a continuación dirigirá Deadpool 2) tiene todos los elementos de un film taquillero con Jason Bourne o James Bond a la cabeza. Excepto que, en esta ocasión, una mujer es la que lanza los golpes.

En Atómica, Charlize Theron tiene uno de los papeles protagónicos femeninos más destacados en una película de acción. La película está inspirada en la novela gráfica The Coldest City, de Anthony Johnston, y Theron interpreta a Lorraine, una agente encubierta del servicio de inteligencia británico, el MI6, que es enviada a Berlín hacia fines de la Guerra Fría para investigar un asesinato y arreglar el desorden que dejaron otros funcionarios de su gobierno. A su paso deja su propio desorden: moretones y sangre. La argelina Sofia Boutella, que ya se lució en Kingsman: el servicio secreto y en Star Trek: Sin límites, es su némesis (pronto lo será de Tom Cruise en La momia).

Con esta película, que se verá en la Argentina el 17 de agosto, Theron se suma a una lista de actrices -como Sigourney Weaver en la saga de Alien o Pam Grier en Foxy Brown– que han cambiado la percepción que tiene el público sobre las mujeres en las películas de acción. Theron tampoco es una debutante en el tema (su personaje de Furiosa fue un factor importante del éxito de Mad Max: Furia en el camino, en 2015), pero ahora se sumerge un poco más en los límites de la intensidad y el realismo.

«Se sintió como algo muy provocador -dijo Theron-, pero en verdad no había nada sobre este papel que no sintiera que salía de mí misma.»

Sin embargo, la actriz sudafricana reconoció que esos roles son escasos. «No creo que se les haya dado a las mujeres una oportunidad real para encarnar este tipo de papeles», observó, y citó cómo la experiencia de Sigourney Weaver la inspiró para Mad Max. «Recuerdo haberla visto cuando era joven, y me dejó una impresión indeleble. Es increíble. Linda Hamilton en Terminator. Scarlett Johansson actualmente, en películas como Lucy o Ghost in the Shell. Muchísimas mujeres podrían hacerlo muy bien si tuvieran la oportunidad.»

Otras heroínas de acción están de acuerdo. Además de Theron, otras intérpretes, como Michelle Rodríguez, Milla Jovovich y Michelle Yeoh, dan cuenta de cómo ha cambiado el lugar de las mujeres en el cine, qué tanto piensan al momento de lanzar un golpe y qué significa para todos los espectadores -aunque especialmente para las niñas- ver a una mujer pateando traseros en la pantalla grande.

Charlize Theron

No podían faltar los moretones

Una de las formas en las que Atómica representa un paso hacia algo nuevo es en la escena en la que Charlize Theron se enfrenta a un grupo de mafiosos en una escalera. Reparte golpes fuertes y patadas hasta vencerlos a todos, pese a tener unas botas altas y maquillaje. Quizás en otra película Theron saldría intacta, pero aquí muestra sus moretones; su cara está hinchada y ensangrentada.

«Me acuerdo de que era el segundo día de grabación y me dolía el cuerpo, mi cara estaba llena de moretones y no podía cerrar un ojo porque estaba hinchado», dijo. «Y pensé: ¿en serio?» La actriz recibió cuatro horas de entrenamiento en fuerza y artes marciales durante la preparación para grabar las secuencias de acción.

Ese realismo era importante, acota el director. «Queríamos que se sintiera verídico, como que duele-dijo el director David Leitch-, y a veces la gente no quiere mostrar eso si el personaje es femenino.» Añadió que «parte del problema es que los directores tratan a esos personajes como frágiles. Quieren vivir en un mundo de fantasía, en el que ellas solamente dan patadas de abanico, y con eso ya noquearon a hombres de 1,90 metros de altura. Así tampoco funciona».

La solución fue mostrar las consecuencias de las peleas, los moretones y las heridas. «De esta manera también hay empatía con el personaje y la película en su totalidad funciona mejor.»

Michelle Rodríguez

En una posición fuerte

«Cuando ves a una mujer extremadamente bella corriendo por ahí con una pistola que le pega a un hombre con la palma de la mano y sale volando, no es muy realista», se ríe de la hipotética escena Michelle Rodríguez. Por eso, al elegir en qué películas de acción participará -ya sea la saga de Rápidos y furiosos o la de Resident Evil- busca papeles de mujeres que demuestren ser capaces de luchar por sí solas. Como ejemplo basta la pelea que tiene contra la luchadora de UFC Ronda Roussey en Rápidos y furiosos 7.

«Cuando los hombres escriben los papeles quieren que las mujeres sean duras», dijo, pero luego «les ponen tacos y lápiz labial, y ya me harté de eso». También está la lucha sobre la autonomía. «A veces, cuando los guionistas son hombres, les cuesta trabajo explicar el valor de una mujer si no la vinculan a un hombre y entonces tienden a matarla», opinó Rodríguez. «Pero si es una mujer independiente y no es la novia de nadie, parece que dijeran: ¿y ahora qué hago?»

Ésos son los papeles que esta actriz evita, además de aquellos que explotan la sexualidad de una mujer mostrando escenas de violación, abuso sexual o desnudez excesiva, así como donde ellas sólo aparecen porque necesitan ser rescatadas. «Quiero hacer papeles en los que su propósito sea cumplido por ellas mismas, no por alguien o algo más. Eso es lo que hacen los héroes, es el mensaje correcto. Y es poderoso que las niñas vean ese fuerza, ese coraje.»

Fuente: La Nación

Atención: éste es un viaje psicodélico ecologista, de raíces bluseras, espíritu suburbano y alma de rock and roll. En su tercer larga duración, la banda ofrece diez canciones con su sello, con una producción más depurada, con el ingeniero Mario Breuer detrás de la mezcla, con mares que quiebran las rocas y huracanes que llevan las olas. Así de fuertes se sienten Los Espíritus. Fuertes como para invitar a bailar desde el inicio, con «Huracanes», una pieza disco para baile corto, de movimiento continuo, ese de dos baldosas no más, siempre hipnótico, siempre narcótico. Un baile de salón tarantinesco, pero en plena avenida Corrientes.

Con Agua ardiente, la agrupación liderada por Maxi Prietto y Santiago Moraes marca el terreno ganado con sus dos discos anteriores, y si con Gratitud (2015) consolidaron un sonido y una intención estética trabajada a fuego lento, aquí el eje está en las canciones, pulidas en la misma piedra, con más horas de trabajo quizás, a riesgo incluso de perder la frescura con la que se posesionaron como una de las bandas del under local más interesantes de los últimos años.

Un disco de cuarenta y tres minutos pensado, otra vez signo de los tiempos, como si de un vinilo se tratara, con cara a y cara b, con composiciones que por momentos parecen querer detener la aceleración de los días que vivimos.

Del arranque con «Huracanes» y la promesa de convertirse en un clásico del «vivo», la banda continúa su camino con un brumoso «Jugo» y una vuelta más por esa fuente inacabable de inspiración para Los Espíritus que parece ser Manal, en «Perdida en el fuego»: «Vos sos mujer mi hoguera», canta Soraes, mientras Prietto puntea su guitarra detrás una y otra vez.

Con «La rueda» el grupo empieza a mover la patita rocanrolera con conciencia ambiental: «Pobrecita la madre tierra, pudrimos los mares, pudrimos los ríos, pudrimos las aguas que beben los niños», canta ahora Prietto en su versión más Viejas Locas que nunca, en uno de los puntos más altos del álbum, mientras «Esa luz» cierra lo que en su edición en vinilo será efectivamente el lado uno en plan balada luminosa con solo de guitarra caliente.

Así las cosas, el lado b arranca con «La mirada», primer corte que huele a «Perro viejo», ese hit under de su disco anterior que sonó en las radios y, en cierta medida, hizo conocer al grupo. Se trata de otra pintura urbana de esas que tan bien le salen a Prietto, con reclamo social incluido: «El pasaje salió el doble y ninguno dijo nada. Hay demoras en el subte y ellos aguantan la mirada».

«Mapa vacío» derrama psicodelia latina, y la cadencia de «Las armas las carga el diablo» los devuelve a ese blues arrastrado sin perder modernidad. Aquí, una vez más, Prietto deja una de esas frases con destino de eslogan rutero: «Las armas las carga el diablo y las descarga un oficial».

Con el paso de los años y los discos, sin moverse de su eje, la banda parece absorber músicas y conceptos sin contraindicaciones, del spaghetti western al ritmo latino, todo suena natural.

«Vamos a bailar, que la Tierra está susurrando la gran verdad», cantan en el último tema, «El viento», otra vez con el rock and roll en la sangre y el aviso de advertencia: correrá mucha agua, mucha sangre, mucho viento y cada una de nuestras voces se apagará.

Fuente: La Nación

Woody Allen siempre fue furor en la Argentina. A Messi lo psicoanalizamos entre todos. ¡Claro que nuestro apego y saber psicológico no es casual! Tuvimos en el país grandes pioneros del psicoanálisis y de la psiquiatría. Pero muy pocas películas se ocuparon de ellos. Pero El Francesito vino a hacer justicia. Por dos razones. La primera es que toma a un revolucionario de la psiquis. El que demolió el mito del psiquiatra o psicoanalista estilo «esfinge griega», mudo y distante. El que le dio nombre e individualidad a cada loco del Borda. Pichon-Rivière, justamente el Francesito, fue el «hermano» de Favaloro. Humanista y científico. Llegó de niño de Ginebra directo a la selva del chaco santafecina. Su segundo idioma después del francés fue el guaraní. Familia de plantadores de algodón y tabaco. Río, langostas, chamanes. Más tarde en Goya, pibito atorrante y futbolero. En Rosario estudios. La noche, marginalidad, arte. Resultado: Pichon-Rivière. Todo su bagaje de vida y ciencia lo amalgamó. Cultura guaraní, Freud, fútbol. Abrió la puerta de calle a la psiquiatría y al psicoanálisis para que entre lo social. Y la segunda razón para ver este film que dirige Miguel Kohan, psicoanalista y director de cine, es la poesía de sus imágenes, sus originales recursos dramáticos, su entretenimiento y emoción, y sus valiosos y reveladores testimonios. Woody, ¿no serás argentino che?

Fuente: La Nación

El próximo lunes 12 de septiembre se realizará la 22º entrega de los premios Martín Fierro de Cable en el salón “Gran Panamericano”, del Hotel Panamericano.

La ceremonia, que podrá verse por la pantalla del canal Magazine, premiará a las producciones de televisivas del 2015 a lo largo de 28 ternas.

Mirá el listado completo de los nominados:

1) Interés General
– Cómo hacen los que hacen (A24)
– En el camino (TN)
– Hacete de Oliva (Canal de la ciudad)
– Mshow Noticias (Magazine)

2) Económico
– Debate Industrial (Metro)
– Economía Política (C5N)
– Plan M (Canal 26)

3) Periodístico
– 1+1=3 (Canal 26)
– Cámara del crimen (TN)
– Corazones Ardientes (Magazine)
– El Juego Limpio (TN)

4) Cultural Educativo
– 24 X Segundo (A-24)
– Colectivo Imaginario (TN)
– En Foco (Incaa Tv)

5) Noticiero
– Buenos Días América (A24)
– El Diario (C5N)
– TN de 18 a 21 (TN)

6) Noticiero Deportivo
– Central Fox (Fox Sports)
– Sportia (TyC Sport)
– TN Deportivo (TN)

7) Deportivo
– Carburando (TyC Sport)
– Copa América Chile 2015 (TyC Sport)
– Nunca Es Tarde (Fox Sport)

8) Periodístico Deportivo
– Estudio Fútbol (TyC Sport)
– Expedición Merino (Canal De La Ciudad)
– Hablemos De Fútbol (Espn)

9) Música: Tango/Folclore
– Ciclo de tangos en el Tasso (Canal De La Ciudad)
– Músicos de Latinoamérica (Encuentro)
– Sin estribos (TN)

10) Música: Pop/Rock/Latino/Jazz
– La Casa Del Pop (Quiero MÚSica En Mi Idioma)
– La Viola (TN)
– Mundo Gieco (Encuentro)

11) Infantil/Juvenil
– Junior Express (Disney Junior)
– La asombrosa clase de Zamba sobre la Memoria (Paka Paka)
– Violetta (Disney Channel)

12) Servicio Informativo
– America 24 (A24)
– C5N
– TN

13) Documental
– Atlántico Sur (Encuentro)
– Los ojos de América (Encuentro)
– Rockumentales (Encuentro)

14) Temas Médicos
– Favaloro Tv (A24)
– Salud, un bien social (Encuentro)
– Sin Dolor (A24)

15) Culinario
– Algo de mí (El Gourmet)
– Dolly y Gross. Cocina entre amigos (El Gourmet)
– Mundo Whisky (Metro)

16) Programa Rural
– Bichos de campo (Metro)
– Estancias argentinas (Canal Rural)
– Hombres de campo (Canal Rural)

17) Femenino
– ESPN Woman (Espn)
– Mujeres (Encuentro)
– Noche de chicas (Magazine)

18) Moda Y Tendencia
– Con Teresa (Metro)
– La jaula de la moda (Magazine)
– Mandinga Tatoo (Canal De La Ciudad)

19) De Servicios
– Andino y el país (A24)
– Intelexis Mujer (A24)
– Mirta te acompaña (Metro)
– Mundo Visual (A24)

20) Juegos/Entretenimientos/Reality
– Cinema 23 (CN23)
– Escuela para maridos (Fox Life)
– Volver A Jugar (Volver)

21) Producción Integral
– C5N
– Encuentro
– TN

22) Labor Humorística
– Ariel Tarico (TN De 18 A 21-TN)
– Ignacio Bulián (C5N)
– Mex Urtizberea (Pura Quimica-Espn)

23) Labor Conducción Femenina
– Ana Cacopardo (Historias De Vida-Encuentro)
– Canela (Colectivo Imaginario-TN)
– Laura Oliva (Hacete de Oliva – Canal de la Ciudad)

24) Labor Conducción Masculina
– Gonzalo Bonadeo (Estudio Futbol TyC Sport)
– Guillermo Andino (Andino y el país – A24)
– Gustavo Sylvestre (Minuto Uno – C5N)

25) Labor PeriodÍStica Deportiva
– Diego Fucks (90 Minutos De Fútbol – Fox Sports)
– Enrique Macaya Márquez (Indirecto – Tyc Sports)
– Luciana Rubinska (La Tarde – C5N)

26) Labor Periodística Femenina
– Mariana Contartessi (America 24 Segunda Tarde-A24)
– Mariana Mactas (Tn)
– Valeria Sampedro (TN)

27) Labor Periodística Masculina
– Antonio Laje (Buenos Días América – A24)
– Julio Bazán (TN)
– Mauro Szeta (Mañanas Argentinas – C5N)

28) Mejor Ficción En Internet
– Caminos – Segunda temporada (Freak Production )
– Periodismo total (Grandes Exitos-Un3.Tv)
– Un año sin nosotros (Calma Cine-Un3.Tv)

Fuente: Perfil.com

Teatro

Los yugoslavos

Sábados, a las 21, en Elkafka, Lambaré 866..

Una propuesta valiosa, que tiene al español Juan Mayorga como autor y que bajo la dirección de Enrique Dacal se apoya en la actuación y con buenos resultados.. Nuestra opinión: muy buena.

The Funanviolistas

Viernes, a las 21.15; sábados, a las 20; domingos, a las 18.30, en Maipo Kabaret, Esmeralda 443..

Además de sus instrumentos de cuerda el grupo utiliza, toda clase de disciplinas complementarias: la mímica gestual, el baile, el canto, la acrobacia, con un alto nivel de sutileza artística. Nuestra opinión: muy buena.

La suerte de la fea

Domingos, a las 17, en Timbre 4, México 3554.

Una historia de Mauricio Kartun interpretada notablemente por Luciana Dulitzky, bajo la destacada dirección de Paula Ransenberg. Nuestra opinión: muy buena.

Jorobado, el encierro de un cornudo

Sábados, a las 21.15, en La Comedia, Rodríguez Peña 1062..

El trabajo de Claudio Pazos es indiscutible, tiene un grado de minuciosidad cada transformación, y unos contrastes tan bien transcurridos entre la delicadeza y la monstruosidad que confirman el gran actor que es. Nuestra opinión: muy buena.

Kid

Viernes, a las 23, en Espacio Sísmico, Lavalleja 960 (4776-3490).

Padre e hijo que se cruzan en un entrenamiento de boxeo. Basada en Carta al padre, de Kafka, con brillantes actuaciones de Adrián Fondari y Facundo Aquinos, muy bien dirigidos por Alejandro Lingenti. Nuestra opinión: muy buena.

Caso de éxito

Sábados, a las 18.30, en El Método Kairós, El Salvador 4530.

Está en el extremo superior de propuestas, sobre todo porque su estilo ácido, paródico y desopilante se sale de la línea habitual elegida. De Ignacio Olivera y Juan Pablo Schapira, muy bien dirigido por Marcelo Albamonte. Nuestra opinión: muy buena.

El amor es un bien

Sábados, a las 20.30; y domingos, a las 18, en Moscú Teatro, Camargo 506 (2074-3718).

Francisco Lumerman se lanza a dirigir con un ojo preciso para dar lugar a un drama, de esos que duelen, que devastan. Texto riquísimo y contundente. Nuestra opinión: muy buena.

El andador

Sábados y domingos, a las 15, en el Teatro de la Ribera, Av. Pedro de Mendoza 1821. Mañana gratis.

La reflexión sobre la siempre dificultosa tarea de construir y mantener una pareja, una familia. Y sobre lo imprescindible de asumir los afectos como una forma del subsistir cotidiano. Dirigida por Andrés Bazzalo, con Muriel Santa Ana y Agustín Rittano. Nuestra opinión: muy buena.

Estreno

Dulce Carolina

Sábados, a las 21, en Nün Teatro Bar, J. Ramírez de Velasco 419 (4854-2107). $ 150.

Una pareja de clase media con el deseo de ser padres, en medio de una crisis emocional, problemas económicos y el intento de descubrir el motivo que frustra sus deseos. Pero un enigmático vecino se muda al piso de arriba e irrumpe en sus vidas. Un giro sorpresivo en una noche de excesos cambiará el destino de la pareja. Una comedia ácida sobre el amor y los deseos. De Leo Azamor, con él mismo, Natalia Santiago y Claudio Mattos. La dirección es de Azamor y Luciano Villa.

TV

Deutschland 83

Mañana, a las 15, por OnDirectv, canales 201 y 1201

Desde este horario, cuatro episodios en continuado de esta serie en la que el protagonista es un joven que es enviado desde Alemania del Este al lado occidental para hacer espionaje, pero allí queda deslumbrado por el capitalismo.

MTV Video Music Awards (#VMA)

Pasado mañana, a las 22, por MTV

En directo, desde el Madison Square Garden en Nueva York, la ceremonia de entrega de estos premios a la labor musical. Con la actuación de Rihanna, Britney Spears, Nick Jonas y otras estrellas de la música que realizarán shows en vivo durante el programa.

NCIS: New Orleans

Pasado mañana, a las 21, por A&E.

Estreno de la segunda temporada de esta versión de la serie, protagonizada por Scott Bakula, sobre equipos de detectives especiales que investigan crímenes en el ámbito de la armada. En este caso los que trabajan en la Oficina de Proyectos Especiales, en la ciudad de Nueva Orleáns. La segunda temporada de la serie cuenta con la incorporación de la agente interpretada por Shalita Grant (The Good Wife).

Clásica

Ginastera, lado B

Hoy y el domingo, a las 19, en el Salón de Honor y en la Sala Sinfónica del CCK, Sarmiento 151. Gratis

El ciclo que preparó Miguel Galperín se propone recuperar la zona menos conocida de la obra del compositor argentino, del que se celebra el centenario del nacimiento. Para hoy, está prevista la actuación de los pianistas Natalia Suriano y Fernando Palomeque. El domingo, el gran organista Luis Caparra tocará la Toccata, villancico y fuga y la Toccata e himno sobre «Aurora Lucis Rutilat», junto con piezas de Max Reger, Olivier Messiaen y Roberto Caamaño.

La Tosca de Álvarez

Hoy, a las 20, y el domingo, a las 17, en el Teatro Colón, Libertad 621.

Dos últimas funciones de la ópera de Giacomo Puccini que marcó el regreso al Colón del tenor Marcelo Álvarez después de veinte años. Es además un homenaje a Roberto Oswald, con la recreación de una de sus puestas que hizo Aníbal Lápiz. La dirección musical es de Carlos Vieu y completan el elenco Eva-Maria Westbroek y Carlos Álvarez.

Rock

Skay y Los Fakires

Salón Rock Sur, Av. Sáenz 459. Mañana, a las 20.

Con un nuevo disco a punto de editar, la banda del ex guitarrista de los Redondos lleva su viaje musical a la zona sur de la ciudad.

Los Tremendos, Amor Elefante y Campos de Marte

Caras y Caretas, Sarmiento 2037. Hoy, a las 21.

Gran fecha triple del under local en otra edición del ciclo de música independiente Sesiones de Invierno.

David Lebón

La Trastienda, Balcarce 460. Hoy, a las 21.

El músico vuelve a presentarse en un espacio íntimo como el del local de San Telmo.

Estelares

Museum Live, Perú 535. Mañana, a las 21.

La banda platense llevará a San Telmo las canciones de su flamante disco, Las antenas.

Nacho Vegas

Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131. Mañana, a las 20.

El músico español regresa al país a un año de su última visita.

La Que Faltaba

Niceto Club, Niceto Vega 5510. Mañana, a las 21.

La banda del ex piojoso Micky Rodríguez presenta su segundo álbum, Los mares de la luna.

Dancing Mood

La Trastienda, Balcarce 460. Mañana, a las 21.

Otra noche para bailar al ritmo de esta elegante orquesta de jazz, reggae y ska.

Antonio Birabent

Oliver’s Club, Guatemala 4462. Mañana, a las 20.

El músico presentará las canciones de sus dos nuevos discos, Hijos del Rock y O, en un concierto para auriculares.

Cuentos Borgeanos

The Roxy Live, Niceto Vega 5542. Mañana, a las 23.

El grupo liderado por Abril Sosa vuelve a los escenarios después de un largo tiempo y promete sorpresas.

Illya Kuryaki &the Valderramas

Luna Park, Corrientes y Bouchard. Mañana, a las 21.

La banda de Emmanuel Horvilleur y Dante Spinetta presentará su segundo álbum de estudio tras su regreso a los escenarios, L.H.O.N.

Los Sedantes

Ultra Bar, San Martín 678. Hoy y mañana, a las 20.

Uno de los tantos proyectos musicales de Sergio Rotman y Mimi Maura vuelve al ruedo con las canciones de su primer álbum y adelantos del próximo.

Varias Artistas

Xirgu Espacio Untref, Chacabuco 875. Hoy, a las 21.

El proyecto de voces femeninas creado por Lucas Marti presenta su tercer y último álbum, Presión social.

Richard Coleman

Teatro Gran Rivadavia, Rivadavia 8636. Mañana, a las 21.

El cantante y guitarrista aprovechará la ocasión para repetir la lista de temas del CD en vivo que editó este año, Actual.

Música Popular

Diego Torres

Hoy y mañana, en el teatro Gran Rex, Corrientes 857

El cantante continúa la serie de shows que comenzó meses atrás, en esta sala, por la presentación de su más reciente producción discográfica, Buena vida.

Rodolfo Mederos

Hoy, a las 21, en el Torquato Tasso, Defensa 1575.

El bandoneonista Rodolfo Mederos comienza esta noche un ciclo de cuatro conciertos que culminarán el 13 del mes que viene en el Toquato Tasso. La cita es con su excelente orquesta típica. De hecho, el tanguero tiene pensado grabar un disco de la típica mediante financiamiento colectivo, y lo promociona con estos conciertos.

Antigua Jazz Band

Hoy, a las 21, en Clásica y Moderna, Callao 892.

La legendaria agrupación jazzera hace un homenaje a las grandes bandas de la historia del swing: las formaciones de Duke Ellington, Fletcher Henderson y Count Basie, entre otras.

Delfina Olivier

Hoy, a las 21, en Bebop Club, Moreno 364.

La cantante sigue interpretando el repertorio de su último disco de jazz, Buenos Aires Bebop. La acompañarán Mariano Loiácono en trompeta, dirección y arreglos; Sebastián Loiácono en saxo tenor, Francisco Lo Vuolo en piano, Belén López en contrabajo y Sebastián Groshaus en batería.

Bagualer@s

Hoy, a las 19, en Espacio Tucumán, Suipacha 140.

Por la demanda de público que ha tenido el ciclo, Bagualer@s tiene nuevas funciones para este mes. Hoy participarán Norma Agüero, Juan Flores, Fernanda Ortega Villa y Liliana Herrero.

Omar Giammarco

Hoy, a las 21,30, en el Bar El Faro, Constituyentes 4099

El cantautor presenta un espectáculo denominado Cocina de autor. La particularidad no es el repertorio, porque cantará temas de todos sus discos, sino las versiones. Por primera vez dará un recital de guitarra y voz, sin su banda.

Nahuel Carfi

Hoy, a a las 21, en Café Vinilo, Gorriti 3780 .

El joven pianista y compositor presenta Pianos, su primer disco, en un concierto especial con banda completa y músicos invitados. Después de su paso por el Ensamble Chancho a Cuerda, el músico da comienzo una etapa solista.

Marcelo Moguilevsky

Mañana, a la medianoche, en Café Vinilo, Gorriti 3780

El multiinstrumentista se instala en Café Vinilo con Buey Solo, un espectáculo unipersonal que explora todo su universo de aerófonos.

Liliana Vitale

Mañana, a las 21.30, en Pista Urbana, Chacabuco 874.

La cantante ofrece el último concierto de este ciclo, con Verónica Condomí y Eliana Liuni como invitadas.

Danza

Solos en la danza

Ciclo creado por Gustavo Soto. Teatro La Mueca, Cabrera 4255. Hoy, a las 23.

Tercera edición de este ciclo que congrega a jóvenes bailarines y coreógrafos. La propuesta, que hoy hará su última función, consta de 10 solos que tienen una duración de 10 minutos cada uno.

Cosas que pasan

Creación de Luis Biasotto. Cultural San Martín, Sarmiento 1551. Hoy y mañana, a las 22.

Poética, misteriosa, fragmentaria, equívoca y experimental propuesta creada por el talentoso director e intérprete Luis Biasotto. Últimas dos funciones.

Cromática + 1 día 1

Creaciónes de Camila Florines y Juan Jesús Giraldi. Centro Cultural Rojas, Corrientes 2038. Sábados, a las 21 y 22.

Como parte del ciclo Danza Sub-30 que cura Alejandro Cervera, se presenta Cromática, un trabajo coreográfico de Camila Florines, y 1 día 1, creación de Juan Jesús Giraldi interpretada por él mismo.

Cine

El apóstata

(España-Francia-Uruguay/2015). Dir.: Federio Veiroj. Con Álvaro Ogalla, Marta Larralde

La historia de un hombre que pretende renunciar a la Iglesia Católica se convierte en una fábula extraña y osada con un aire volátil de sátira y ecos de la obra de algunos grandes maestros: Ferreri, Bellocchio, Buñuel y hasta García Berlanga. Nuestra opinión: muy buena

Jason Bourne

(EE. UU./2015). Dir.: P. Greengrass. Con M. Damon

El regreso del agente amnésico es un triunfo de un tipo de narración tensa y agitada en el que jamás se pierde el control. La vigorosa trama gira alrededor de la vigilancia global y sus efectos. Nuestra opinión: muy buena

Amigos de armas

(EE. UU./2016). Dir.: Todd Phillips. Con J. Hill, M. Teller

Un hecho real casi inverosímil (dos muchachos de Miami convertidos en traficantes y dispuestos a estafar al Pentágono en tiempos de George W. Bush) es presentado en lograda clave de comedia, con imprevisibles derivaciones. Nuestra opinión: buena

Miedo profundo

(EE. UU./2016). Dir.: Jaume Collet-Serra. Con Blake Lively

La lucha sin cuartel entre una surfista varada a 200 metros de la costa de una solitaria playa mexicana y un tiburón que no deja de acosarla. Suspenso asegurado en una trama con genuina estirpe del buen cine clase B. Nuestra opinión: buena

Fuente: La Nación

El músico y director de orquesta Horacio Salgán, referente y vanguardia del tango, creador del Quinteto Real y de piezas maestras como “A fuego lento“, falleció hoy a los 100 años en esta ciudad.

Salgán permanecía internado en el Sanatorio Güemes y sus restos mortales son velados en avenida Córdoba 3677, mientras serán inhumados mañana en el panteón que posee Sadaic en el cementerio de Chacarita, informó esa entidad.

El pianista, director de orquesta y compositor fue uno de los máximos exponentes del tango y además de “A fuego lento” fue autor de composiciones emblemáticas como “Don Agustín Bardi”.

Salgán recibió distintos homenajes tras cumplir el 15 de junio 100 años, con reconocimientos y conciertos realizados por colegas de la talla de Daniel Barenboim.

En 1950 el autor de “Grillito” y “La llamo silbando” grabó con Astor Piazzolla, quien fue uno de los máximos exponentes del tango de vanguardia, registro que se publicó bajo el título “Para fanáticos solamente“. Luego Salgán formó un dúo legendario con el guitarrista Ubaldo de Lío y el Quinteto Real.

Trayectoria. Salgán, quien nació el 15 de junio de 1916 en el barrio del Abasto, con su orquesta, el dúo con De Lío o al frente del Quinteto Real dedicó su vida a la música.

Sus estudios de piano los inició a los 6 años y a los 14 era pianista de películas mudas en un cine barrial y organista en la Iglesia San Antonio, de Villa Devoto.
Asimismo, se incorporó en la primera parte de su carrera a distintas formaciones que tocaban en radios Excelsior, Prieto y Stentor, entre otras emisoras.

Pero fue cuando escribió arreglos para la orquesta típica de Miguel Caló que comenzó su etapa como compositor, hasta que ingresó a la formación de Roberto Firpo, donde comenzó a diseñar la que sería su propia orquesta típica, que creó en 1944.

Salgán como creador y en la dirección de su orquesta impulsó la carrera de cantores de la talla de Edmundo Rivero y Roberto Goyeneche. El músico creó en los 60 el Quinteto Real, formación que lo tuvo en piano, dirección y arreglos, junto a De Lío en guitarra, Enrique Francini en violín, Rafael Ferro en contrabajo y Pedro Laurenz en bandoneón.

En 2005 recibió el Premio Konex de Brillante, máximo reconocimiento de la Fundación Konex, por su lugar en la Música Popular.

Fuente: Perfil.com

¿Cuántas bandas pueden jactarse de tener más de una veintena de canciones convertidas en hits que desconocen de fronteras, estilos y segmentos etarios? ¿Y cuántas pueden alardear con que a treinta años de su comienzo siguen despachando éxitos con la misma calidad y el mismo alcance? Los Auténticos Decadentes pertenecen a ese grupo selecto de artistas, y eso quedó demostrado el viernes (y se replicó anteanoche) en el Luna Park, con un repaso profundo y exhaustivo de tres décadas de trayectoriadecadente, un recorrido que abarcó desde el primer álbum (El milagro argentino; 1989) hasta el último (Y la banda sigue; 2014). «Los piratas», «Corazón», «Diosa», «Luna radiante», «El gran señor», «La prima lejana», «Gente que no», «Loco (tu forma de ser»). Tan sólo muestras de lo que en el video con el que comenzó el show estaba representado con una frase más que acertada: «La banda sonora de tu vida».

En medio, entre un extremo y otro, más de una treintena de canciones que ya son parte de la cultura popular de América latina, una expansión convalidada con la presencia de banderas de México y Perú agitadas en alto desde el sector del campo más cercano a la valla. Tres décadas sostenidas por hits todo terreno, que pueden ir de la celebración de una celebración de la eterna juventud («Pendeviejo») a un pequeño tratado filosófico sobre la vida y la muerte en formato canción («Viviré por siempre»).

«Esto lo hicimos para no laburar, obviamente», reconoció Cucho Parisi a la mitad de la noche, al tomar como punto de partida de su recorrido histórico haberse formado en el Colegio Nacional N° 10 de Almagro, en 1986. Treinta años más tarde, el clima de camaradería entre todos sigue igual que en el comienzo. Los Auténticos Decadentes entretienen no sólo por su repertorio, sino también porque quienes están a cargo de interpretarlo lo disfrutan tanto como el público que está debajo del escenario. Ese aire cómplice de viaje de egresados a perpetuidad se puso de manifiesto en el comienzo, con «Cómo me voy a olvidar», y se mantuvo como constante durante más de dos horas y media de show.

La dinámica festiva también se plasmó en el formato del show, edificado a partir de medleys sin lugar para baches ni silencios. Así, «Pendeviejo» (2003) dialogó con «Enciendan los motores» (2014) y «Distrito Federal» (2010). El contraste fue más evidente cuando el guitarrista Diego Demarco hilvanó «La fórmula», de uno de los últimos trabajos del grupo, con «Paseando por Temperley», de ¡Supersónico! (1991), un juego de opuestos similar a cuando Jorge Serrano alternó entre «Tanta soledad», una balada con final catártico deY la banda sigue, al ska de corazón roto de «El vino triste», de su segundo álbum.

La lista de invitados fue un reflejo de todo lo que los Decadentes alcanzaron en este tiempo. Hubo lugar para regresos (Fabián «el Suizo» Sayans, la voz detrás del hit «Cyrano»), compañeros de ruta desde los inicios (Juanchi Baleirón, aportando su guitarra a la bellísima «Un osito de peluche de Taiwán»), la validación de su expansión internacional (Dr. Shenka de los mexicanos Panteón Rococó, para una versión intensa de «Skabio») y también para colegas que se criaron escuchándolos y con los que ahora se miden de igual a igual (Martín «Mono» Fabio y Miguel de Luna Campos, de Kapanga, para «La guitarra» y «El corso de Ayacucho»)

A pesar de que casi cualquier tema del repertorio decadente tiene la certificación validada de hit integrante de la cultura popular, algunos segmentos en particular convirtieron el Luna Park en una superficie temblorosa a fuerza de salto humano. Primero fue la seguidilla entre «Vení, Raquel», «Entregá el marrón» y «El murguero». Más cerca del final, la postal se repitió en el homenaje tácito a Alberto Castillo de la mano de «Siga el baile» y «Por cuatro días locos». Y para el final, dos canciones que a la fecha funcionan como declaraciones de principios. De un lado, «Somos» y su letra autocelebratoria («La fuerza de llegar a cualquier lugar, existimos más allá de todo. Soldado de plomo de tu alegría, somos la fruta prohibida, el desborde criollo que cura las heridas»). Del otro, «Y la banda sigue» y su repaso autobiográfico («Salieron del barrio, valientes mercenarios. Salieron a ganar en cualquier escenario, en el festipunk, en el tropical. En un bar mitzvah, y en el Luna Park, todos se divertían, pedían una más»). Dos letras que a la fecha siguen vigentes y que sin duda lo estarán en 2026, cuando la banda decida celebrar sus bodas de rubí con la música.

Fuente: La Nación

Integrantes del reparto de “Ben-Hur” -protagonizada por Jack Huston, Morgan Freeman, Toby Kebbell, Nazanin Boniadi y Rodrigo Santoro- arriban a la presentación de la película en el TCL Chinese Theatre IMAX, en Hollywood, California.

Fuente: Infobae.com